Performance
Momentary Stillness
2025
【Momentary Stillness】
“The origin of music is Heaven; it is granted to humankind, emerging from emptiness and completed through nature…” —From the first sentence of Akhak Gwebeom, a 15th-century Korean music treatise. In East Asian philosophy, music is not composed by humans but arises from the breath of the cosmos. Sound is already present in the universe—it flows into the world through the living body.
In this piece, the artist becomes a medium through which the sound of the gayageum unfolds. The flowing sonic currents, like wind or water, are briefly caught and unfurled. These ephemeral vibrations fade quickly into silence, just as the wind ultimately ceases. Through gayageum, the artist does not seek to “compose” in a Western sense but to momentarily select from an infinite field of cosmic resonance. The act of pausing in the middle of constant flow to listen to space and sound is a methodology for composition—and also a way to truly inhabit the present.
Duration: 120 minutes
Performances: 4 times
Medium: Traditional improvised playing techniques, field recording, installation
Nodeul Island, Seoul
Concept, installation, Improvisation, Sound design | Jo Seon Ah
☞ deocumentary footage
“Developed for the group exhibition Breath: Garden of Respiration, with contribution to the curatorial concept”
【찰나의 고요】
“음악은 하늘에서 나와서 사람에게 붙인 것이요, 공허한 데서 출발하여 자연에서 이루어지는 것이니…“ 악학궤범의 첫 문장이다. 동양에서 음악은 사람이 작곡하는 것이 아닌, 우주에 이미 존재하는 음향이 숨쉬는 몸을 통해 나오는 것이다. 작가는 살아있는 바람, 혹은 물이 되어 가야금을 흐르는 소리들을 붙잡아 늘어놓는다. 놓여진 소리들은 금세 울림이 멎어 사라진다. 바람이 되어 끝내 멈춘다.
작가는 가야금을 통해 소리를 나열하는 매개자가 됩니다. 무한히 흐르는 우주의 음향 속에서 찰나의 멈춤을 고르는 일은 작가가 곡을 만드는 방법론이기도 합니다. 흐르는 순간 속에 잠시 멈춰 공간의 음향을 들어보는 것, 현재에 존재하는 방법 중 하나입니다.
120분
4회
전통 어법의 즉흥 연주, 필드레코딩, 설치
“The origin of music is Heaven; it is granted to humankind, emerging from emptiness and completed through nature…” —From the first sentence of Akhak Gwebeom, a 15th-century Korean music treatise. In East Asian philosophy, music is not composed by humans but arises from the breath of the cosmos. Sound is already present in the universe—it flows into the world through the living body.
In this piece, the artist becomes a medium through which the sound of the gayageum unfolds. The flowing sonic currents, like wind or water, are briefly caught and unfurled. These ephemeral vibrations fade quickly into silence, just as the wind ultimately ceases. Through gayageum, the artist does not seek to “compose” in a Western sense but to momentarily select from an infinite field of cosmic resonance. The act of pausing in the middle of constant flow to listen to space and sound is a methodology for composition—and also a way to truly inhabit the present.
Duration: 120 minutes
Performances: 4 times
Medium: Traditional improvised playing techniques, field recording, installation
Nodeul Island, Seoul
Concept, installation, Improvisation, Sound design | Jo Seon Ah
☞ deocumentary footage
“Developed for the group exhibition Breath: Garden of Respiration, with contribution to the curatorial concept”
【찰나의 고요】
“음악은 하늘에서 나와서 사람에게 붙인 것이요, 공허한 데서 출발하여 자연에서 이루어지는 것이니…“ 악학궤범의 첫 문장이다. 동양에서 음악은 사람이 작곡하는 것이 아닌, 우주에 이미 존재하는 음향이 숨쉬는 몸을 통해 나오는 것이다. 작가는 살아있는 바람, 혹은 물이 되어 가야금을 흐르는 소리들을 붙잡아 늘어놓는다. 놓여진 소리들은 금세 울림이 멎어 사라진다. 바람이 되어 끝내 멈춘다.
작가는 가야금을 통해 소리를 나열하는 매개자가 됩니다. 무한히 흐르는 우주의 음향 속에서 찰나의 멈춤을 고르는 일은 작가가 곡을 만드는 방법론이기도 합니다. 흐르는 순간 속에 잠시 멈춰 공간의 음향을 들어보는 것, 현재에 존재하는 방법 중 하나입니다.
120분
4회
전통 어법의 즉흥 연주, 필드레코딩, 설치